初次到绍兴，早晨被窗外高亢的戏曲唱腔惊醒。推开窗子，想仔细地听听唱的是哪出戏，却怎么也听不明白。几个中年人站在一个戏谱架旁，旁若无人地唱着。我只能凑近看看戏词：“这是越剧吗?”一位老妇操着绍兴方言告诉我：“绍剧哩，这里的人多唱绍剧的。”
鲁迅说，“大敲，大叫，大跳……很不适于剧场，但若在野外散漫的所在，远远地看起来，也自有它的风致”。我国地方性的剧种很多，像绍剧这样，历经千年仍深植于民间的却少之又少。
傍晚时分，村中庙宇对面的戏台和周遭几乎没有了界限。大幕随着锣鼓声渐渐拉开，前奏逐渐变得粗犷而高昂，拉开了整场戏的序幕，我寻个最佳拍摄点占好位置。如鲁迅当年看过的社戏一样，至今绍剧仍先是大锣大鼓闹头场，“盛盛盛盛盛盛盛，呛呛呛呛呛呛呛”，说的就是一开场便热闹非凡，声传百里。台下观众的眼睛瞪起来，远处的村民听到锣鼓声，也快步赶了过来。
剧团到乡下演出，观众大都是当地的农民，他们酒酣脸红，和着台上的节拍，一边摇着蒲扇吟唱，一边想着赏心乐事。我不经意间回头，见一位金发碧眼的外籍女教师目不转睛地盯着舞台，心里不由一阵感动，她未必完全明白戏中的故事，却被它深深吸引。
行走在绍兴的街巷中，会感觉到桥多船多歌亦多，时不时能从某户人家的窗户里飘出绍剧唱腔。到了周末，沈园里也经常有演出活动。
城市广场上和古街巷中的社戏演出多在节假日。若赶上晴天，又是桂花飘香的日子，还可以乘着乌篷船看水上戏台演出或临河的“草台戏”，水中的人影影影绰绰，停泊的乌篷船摇摇摆摆，河上的波光闪闪烁烁，从台上飘起来的唱腔豪迈雄阔，真是难得的悠闲。其实，不仅绍兴人喜欢看戏，这份好戏的情怀也感染了长三角乃至江南更加广阔的区域。
据说，早在大禹的年代就有祭社，社戏起源于祭社中的文艺演出，后来逐渐发展为唱腔高昂、锣鼓节奏强烈的绍剧。绍剧刚柔并济、感情奔放，浸淫了古越先民的粗犷和剽悍，让人觉得它不应该诞生在柔情似水的江南。
绍剧的大量优秀传统剧目保留至今，体现爱国爱民精神的《于谦》，彰显勇敢诚信忠义的《杨门女将》，鞭挞贪腐的《新官劫》，为好人申冤鸣不平的《葫芦案》……无一不紧扣百姓的心弦。鲁迅看过很多社戏，并把绍剧《龙虎斗》中“手持钢鞭把你打”等经典台词融入了自己的创作。显然，鲁迅对绍剧的“草根性”了如指掌，感受深刻，这一故乡文化也许深深影响了他，使他的文学作品引人警醒、常读常新。
念白风趣诙谐，表演幽默轻松，富有浓郁的乡土气息，是绍剧的又一特色。
从艺30多年的姚元法，在《龙虎斗》中扮演陷害忠臣呼延寿的奸臣欧阳方，他的逼真表演总能把观众带入戏中，引发对坏到极点的欧阳方的声声怒骂。有一次他在余姚乡下演出，观众中有一位木匠，入戏太深，要提着斧子冲上戏台去砍“欧阳方”，成为十里八乡的笑谈。
鲁迅的文章里说：“真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，也不再看到那夜似的好戏了。”常年跟随绍剧团摄影采风，记不清看了多少次演出，每一出戏终了，我总是很享受、很依恋，也很担心，担心自己哪一天会再也看不到这样的好戏了。
